Session 1 - Merdredi 18 novembre, 20h00
Théâtre Aleph, Ivry s/Seine
Concert 1 : HYPHE
Nicolas TALBOT (composition)
Nicolas Talbot est musicien et créateur sonore. Membre du Lieu Sonore, il joue dans l’OMEDOC (orchestre de musique expérimentale du DOC), participe à plusieurs projets de la compagnie Ne Dites Pas Non Vous Avez Souri et de la compagnie de danse Eteile. Il anmie également le Petit Label, label artisanal normand. Contrebassiste de Jazz, il s’oriente vers des contextes de plus en plus improvisés en explorant les différents modes de jeu de son instrument. En parallèle, il développe un travail sonore alimenté par une pratique de l’enregistrement, du Field Recording, de la création sonore pour des spectacles ou des installations, et de la composition électroacoustique.
Marushka RONCHI (danse)
Maruska Ronchi is a butoh dancer, choreographer, and performer. After graduating in Contemporary Dance from CIMD in Milan, she encountered butoh through Atsushi Takenouchi, marking the beginning of a long-term artistic journey, and later assisting him at the JINEN Butoh School in Italy. She has also trained and danced with internationally renowned butoh masters, including Yoshito Ohno, Masaki Iwana, Yumiko Yoshioka, Minako Seki, Seisaku, Joan Laage. Today, she develops her own artistic language, exploring an original approach to the creative process, through collaborations with musicians, visual artists, and performers. Her works have been presented at theaters and international festivals throughout Europe, as well as in Canada, Iceland, Mauritius, Japan, and Taiwan.
http://maruskaronchi.com/
Concert 2 : MIROIR
Victor WETZEL (composition)
Victor Wetzel est compositeur, chanteur, et docteur en acoustique. À l’université, après une double licence sciences et musicologie, puis un master en acoustique musicale, il s’engage dans une thèse de doctorat à l’IRCAM sur l’acoustique de la voix humaine. Il étudie ensuite la composition électroacoustiqueau PSPBB. Il est aujourd’hui professeur de composition électroacoustique au conservatoire de Vitry-sur-Seine et enseigne l’ingénierie du son et la création sonore au conservatoire d’Issy-Vanves. En parallèle de ses activités en conservatoire, Victor est très engagé dans la médiation des musiques électroacoustiques, en particulier auprès de publics souvent éloignés des circuits culturels.
Sofya SHAIKUT (danse)
Sofya Shaikut is a butoh artist and choreographer. She collaborates with contemporary dancers, musicians, painters, poets, film directors, as well as diverse types of institutions to create multidisciplinary, butoh-inspired works. However, through the ever-shifting ocean of her activities flows a steady current: her main passion — giving body to different spirits, or what in Japan are called “yokai.” During her career, she has had the opportunity to choreograph and perform at various venues and festivals including the International Festival of Classical Theater of Almagro, Royal Academy of Fine Arts in Madrid, Italian Cultural Centre in Berlin, Helsinki and Vienna Butoh Festivals, Prado Museum in Madrid and many other venues.
Concert 3 : FRAGILE POLYPTIQUE
Ariadna ALSINA TARRES (composition)
Intéressée à la poétique de la matière sonore, Ariadna compose de la musique instrumentale, électroacoustique, et participe à des projets interdisciplinaires. Elle étudie la composition à Paris auprès de J.M. López López, H. Vaggione, C. Groult, H. Parra et M. Matalon. Elle complète le Cursus (IRCAM) et le Master « Composition de musique mixte » (HEM-Genève), où elle étudie auprès de L. Naón et M. Jarrell. Elle obtient un doctorat à l’Université Paris 8. Sa musique est jouée à des Festivals comme Manifeste, Archipel, Futura, Mixtur, ou Diversonics-Taipei. Elle enseigne dans le Master « Composition avec technologies » (ESMUC, Barcelone).
Ami FUJIWARA (danse)
Née en 1988 dans la préfecture de Hyōgo, au Japon, Ami Fujiwara commence la danse enfant par la comédie musicale, puis étudie le hip-hop et le jazz. Au lycée, elle se forme en danse moderne et composition, avant d’intégrer le club de Tsukuba, où elle remporte plusieurs prix. En 2017, elle s’installe à Paris pour se consacrer pleinement à la danse et approfondir sa formation contemporaine. Depuis 2018, elle collabore avec Summertide Company, Exponentielle Danse cie et le Théâtre Elizabeth Czerczuk. Formée au RIDC de 2022 à 2024, elle fonde Camalehoju Paris en 2025, développant cours, créations et événements performatifs.
Concert 4: ITSUMADE
Berk YAGLI (composition)
Biography: Berk Yağlı (born 1999) is a Cypriot guitarist, composer, and producer. His mission with his music has been to address social, political, and philosophical matters, inviting listeners to reflect on these topics. He is working on hybridisation between electroacoustic music and metal as part of his PhD at the University of the Arts London. His works have been presented internationally at over 100 festivals in more than 30 countries. He regularly composes his music in studios around the world. He won more than 15 awards in international composition competitions. Link to website: http://www.berkyagli.me/portfolio/
Maxime SAINT-JEAN (danse)
Maxime Saint-Jean est un acteur, danseur et photographe franco-canadien.
Il commence son parcours artistique avec des études en cinéma (2007-2010) ; puis avec la musique et son groupe Human Human pendant quelques années (deux albums 2014 et 2016 et plusieurs EP) ; avant de faire des études en beaux-arts à Montréal (2015-2019) focus photographie.
En 2020, il joint l’École Kourtrajmé à Paris au sein de la première promotion d'Acting. Il y découvre également la danse Buto qu’il pratique aujourd'hui régulièrement.
Il est présentement en écriture d'un seul en scène mêlant théâtre physique, danse Buto et texte, et jouait sa création « Kiss » au théâtre 11 lors du festival d’Avignon 2026.